《陽光普照》奪6獎金馬最大贏家 電影回歸本質更添溫暖
第56屆金馬獎23日畫下句點，雖本屆星光黯淡，在被視為金馬寒冬的態勢下，卻因拋棄浮誇華麗的排場，展現出電影回歸本質、更溫暖的一面。由鏡文學投資並參與編劇的《陽光普照》，以小人物故事出發，深刻刻畫出台灣傳統家庭的悲喜交雜，入圍11項獎項，拿下6項大獎，堪稱本屆金馬最大贏家。 ▲《陽光普照》奪得金馬獎最佳劇情長片。（鏡週刊提供）由鏡文學共同出品的《陽光普照》，鏡文學編劇統籌張耀升也參與其中，從真實卻平淡的角度，描述平凡家庭的遭遇，帶出現代社會常見的家庭危機，在父子失和、家庭分裂中，刻畫小人物的悲歡離合，深切走進觀眾的心，找回人與人之間的溫度。細膩的鋪排，讓觀眾情感隨著劇情層次進入電影，以意料之外的角度看待「家庭」，緊緊扣入人心，如同「陽光普照」般，溫暖照進每顆心靈。▲陳以文（左）精湛演出受評審肯定，奪得金馬獎影帝。（甲上提供）此屆金馬獎《陽光普照》一舉拿下最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪輯和觀眾票選等6項大獎，創下紀錄也是本屆最大贏家。「家不一定能遮風避雨，但能讓大家安身立命。」電影劇情鋪陳雖看似輕描淡寫，卻也深深觸動人心，如同劇中台詞一般。導演鍾孟宏表示，家不一定能滴水不漏保護所有人，卻必須要是個能讓人安身立命的地方，「雖然在面對最親密的家人時，做出的攻擊往往最傷人，但總有一天，當我們長大了就會明白，世界上沒有人比家人更愛你。」▲《陽光普照》拿下6項大獎，成為本屆金馬獎最大贏家。（甲上提供）許多觀眾看完電影後，第一件事就是想回家抱抱家人，還有人心情複雜激動，呆坐原地久久不能平復。劇情鋪陳悲喜交錯，平淡的情節裡總有意料之外，卻在感到悲觀時，依然能擁抱太陽；宛如電影所說，沒有一件事是公平的，「這個世界最公平的是太陽，二十四小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。」
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開車的正確指南（與家的解體概要）：《陽光普照》觀後感
鍾孟宏好像很喜歡開車。 《停車》始自一輛車動彈不得，最終演變成一夜都市奇譚；《第四張畫》裡納豆載著男孩浪跡天涯，大聊《逍遙騎士》，更見人所不見的台灣風景；乍看很難上路的《失魂》，卻也有段主角阿川的搭車譬喻。到了《一路順風》，顧名思義，當然是油門催到底，江湖兒女老司機。 新作《陽光普照》也有一位老司機──陳以文飾演的父親阿文。只是這一回，是他動彈不得，當周身人事流轉一輪，悲喜劇的布幕交相降下又升起，只有他還留在原地。車子於他，不像移動工具，無法帶他出走，因為他是駕訓班教練，日復一日，在一樣的道路上操持同樣的行為（教人倒車入庫、路邊停車、S進退、上坡起步、變換車道……），話多又駑鈍的學生更是令他不耐。 《陽光普照》陳以文飾演爸爸阿文。（甲上娛樂提供）阿文令人熟悉，不是因為我們可能遇過一樣討厭的駕訓班教練（考太多次，教練還會不爽），而是他代表某種穿戴著空虛威儀扮演父親角色的「混怒長輩」。電影裡，阿文的教練身分遠大於父親角色；他對長子阿豪期待過高，對二子阿和卻不聞不問，對待妻子琴姐，往往講沒兩句就吵架。他在家庭中的地位，來自家庭結構賦予他的紅利，還有他身為駕訓班教練的權威──其信條「把握時間，掌握方向」，居然是駕訓班的座右銘。當它們同時被家庭成員訕笑，便是因為這個家的所有人都看透了阿文的穿戴式威儀，除了他自己。 這個充滿罅隙的家庭，一開場便因為阿和犯下傷害罪進入輔育院而搖搖欲墜。如果家的裂痕來自阿文身為父親的失敗，柯淑勤飾演的母親便是力有未逮的修補者。她一磚一瓦的重建這個家，收拾阿和（其實是阿文）的「爛攤子」，是她擁抱同樣來自破碎家庭的小玉，是她最先去輔育院探望阿和，也是她牽起小玉阿姨的手，說：「那就讓我們一起擔心。」 無怪乎《陽光普照》最動人的場景，都來自柯淑勤的臉。第一幕是她看店面等房仲時，望著對面公園裡有點怪異卻自得其樂的路人，那充滿理解，平靜而溫暖的臉；第二是電影尾聲，她無聲的坐在後座，望著日光與疏影，臉上盡是千言萬語。 《陽光普照》陳以文與柯淑勤有許多精彩對手戲。（甲上娛樂提供）如果《陽光普照》成功形塑了我們熟悉的台灣家庭，便是因為它寫好了一個壞的父親角色，以及一個讓所有人共鳴的母親（當然，會有人議論這是否落入某種家庭想像的窠臼……）。然則，《陽光普照》的野心不僅僅於此，它除了呈現家庭困境的共相，更有顛覆既有價值（包括升學主義、活著之必要）的異音。這來自許光漢飾演的阿豪。 阿豪是整部電影的未解之謎，因為角色原型出自早逝作家袁哲生，有其劇本外的脈絡。但《陽光普照》有趣的是，它讓阿豪成為一個「剩下來的人」的巨大謎團，又把他括號起來，暫且不論，賦予他承先（再次暴露這個家的既有問題）啟後（讓其他人有和解的可能）之位置。也是透過阿豪，我們才得以明白「陽光普照」的真義──一種無所遁逃的困境。 與阿豪相對的，是他的弟弟阿和。阿和活在阿豪的陰影之下，更多時候他不存在於這個家庭（因為被父親沒有道理的放逐，以及進入輔育院）。電影中，阿和與阿豪的互動只有一場戲，然則從頭到尾他們都以一種奇怪的方式「對峙」，弟弟羨慕哥哥，哥哥也欽羨弟弟的「暗影」──可以不用那麼好，背負那麼多期待；弟弟進入有形的輔育院，被國家機器管教，哥哥其實也活在院外，自我的無形的監牢，沒有出獄的一天。兩人的關係張力，缺少強而有力的對手戲彰顯，要到電影中段，哥哥的某項作為才讓他倆的對位關係浮上檯面。 《陽光普照》一個家庭四個角色都擱淺在既有位置──直至最後也難說他們解脫了，因為有更大的威脅在電影沒有拍出的地方──看起來很慘，我卻覺得電影裡可能有真正的、理解彼此的愛，那是來自看似沒什麼戲份鋪陳的小玉與阿和。透過小玉阿姨之口，我們才知道小玉跟阿和一樣，只是前者少了爸媽，後者彷若沒有爸爸。他們的婚姻或許不止是一時衝動未婚懷孕，更包含同病相憐的情感，這也能解釋小玉的堅決（不顧阿姨勸阻生下小孩，出走阿和家），還有她與阿和並坐，望著兒子，臉上默默淌下的淚痕，那不是欠缺，而是飽滿。 《陽光普照》柯淑勤、巫建和、陳以文、許光漢。（甲上娛樂提供）或許有人會說，這足以稱之為愛情嗎？《陽光普照》最美的片段，如果來自阿和出院時，看到迎接他的母親和抱著兒子的小玉，三人的無言時刻（儘管其實是四人），便足以解釋一切。我想起《悲情城市》裡，梁朝偉帶著辛樹芬與襁褓之子在月台上的畫面。此刻之外的世界都在摧殘他們，此刻是最初也可能是最後的相聚，但，毋需多言。 總而言之，《陽光普照》揉合鍾孟宏導演手痕、黑色幽默，與偏悲情的溫情戲，初讓我不大適應（儘管我很喜歡輔育院結婚那場戲，尷尬又充滿暗湧，插花角色Amy是MVP），卻可在咀嚼後回味每個角色，這也得歸功於或許是最整齊的一次台灣電影演技出籠，更不用提導演那足以魔幻台北的攝影，幾幕駕訓班與市街的空景都讓人望之而忘卻時空。 最後我要說，鍾孟宏真的很會利用車。 阿文是一家之長，更是駕訓班教練，電影中卻完全沒載過家人，反倒是琴姐開著教練車，風塵僕僕的去接出院的阿和；車子封閉的、包覆其中成員的意義，唯有在琴姐那展現。那阿文呢？他在電影最後再三嚷嚷著「我只是一個駕訓班教練」，而他也確實用極諷刺的方式實踐其名言「把握時間，掌握方向」。阿文的呢喃，是小人物的卑微，也是他一生的成就，以及他最初卻不會是最後的贖罪。
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《陽光普照》劇中少年犯原型的觀後感
《陽光普照》裡的少年犯陳建和（阿和）是個立體鮮明的角色，他在故事中的轉變打破了一般人對少年犯的刻板印象，這是製作團隊在劇本階段長時間訪問少年犯的成果。田調對象之一的少年小洪（化名）在輔育中完成高中學歷考上大學，近日，他帶著家人前來觀看《陽光普照》，以下是編劇張耀升與他的問答。1. 這部電影讓你想起生命經驗中的哪個人？或是哪些人？ 很多，太多了，包括父母、包括親兄弟、包括同案，更甚至是明陽裡頭的同學及老師。 2. 如果可以推薦給一般觀眾，你最想推薦給什麼樣的人看？例如青少年、父母、或是對生活感到迷惘的人？ 當然上述的人都對，但若要再講細一點，我覺得，除了什麼司法體系或曾有相關經驗的人或家庭他們值得一看之外，要我推薦，我會想要推薦給「正在準備發生」這樣事件的家庭看，因為很明顯的，故事裡頭的父母並不真正瞭解阿和，相對的阿和也是不懂他們，像這樣的狀況，相信不只是只有我的家庭發生，絕大多數的人也正在經歷或準備要經歷，只是方式激烈與否，人都是第一次當父母及孩子的角色，怎麼樣去扮演、怎麼樣去瞭解這樣的狀況，我覺得，陽光普照可以給予很大的幫助。 巫建和所飾演的「陳建和」以真實人物為藍本。（甲上娛樂提供）3. 如果可以跟編劇或導演講一句話，你想對他們說什麼？ 一句話太少了，就來說一段話吧，先說，我覺得好看、再來非常寫實，寫實的部分在於角色的捕捉，非常到位，當然故事有所改編，但我想阿和的角色原型應該不只有我，應該是大多數非行少年共同的樣貌，因為有些並不像我，我非常喜歡也認同有太陽的地方就有陰影，這是永遠不變道理，我起初一直在想，為何叫做陽光普照？難道是因為結局很感人，是個完美大結局？結果看完發現並不是，所謂陽光普照，我想到的是，是否所謂的陽光給予了太多？當普照的時候另人無法抵擋，任何事情都是物極必反，相信，有些時候愛也是一樣，想跟導演及編劇講的話大致如此，另外想說，我真的對寫故事、演戲其實都滿有興趣的，在明陽也曾得過明陽的「最佳編劇」、及「最佳男主角」，哈哈，或許，也許，有機會真有那個機會，能否讓我試試跟著學習呢？ 4. 補充一點心得 看完的路上，我與江哥漫步閒聊劇情角色，裡面內心詮釋最好的我覺得是菜頭，相信大家都覺得他很壞，對他有所厭惡，但我在觀影時卻能理解他的無奈及不甘，所以一直找阿和麻煩，他應該是在做他認為「對的」事情吧...，不知道，我的感覺是如此，總覺得菜頭詮釋的很到位，以上就此分享。 謝謝團隊，陽光普照很好看，希望能獲大獎，二刷支持，辛苦了！ 訪談者 張耀升，鏡文學編劇部統籌，《陽光普照》共同編劇。
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冷冽的陽光 鍾孟宏的變與不變
（以下有雷） 說是特立獨行也好，孤傲不馴也罷，導演鍾孟宏自首部劇情長片開始，便不安於現狀，選擇了非典型的道路，在藝術與商業間，開拓出一條屬於自己的非典型道路。這次睽違三年推出新作《陽光普照》，找來張耀升合寫劇本，感人故事看似與先前的暴力冷冽相差甚遠，但溫暖輕柔的背後依然有著藏不住的黑色痕跡。若將此放入鍾式創作脈絡中審視，便可發現這些年看似題材多元、敘事破格的背後，鍾孟宏的主題其實從來未變。套句王曉玟於報導者訪談文章所提到的：「《陽光普照》焦距落在家庭親子，但景深依然是對生命提問。」(註1) 「我們都想成為別人的太陽，又或期待別人照亮自己，但卻都沒想過，原來太陽也是會累的。」電影一開始，給了我們一個陽光燦爛、萬里無雲的天氣，這本該是一個令人心情愉悅的一天，然而隨著故事進行，我們卻開始發現事情並不是這樣，那些烈日底下的人們，其實痛苦的無所遁形。因此就表面上看來，或許我們可以說《陽光普照》是想要藉著觀看一個在崩壞後逐漸重拾尊嚴的家庭，導引出一個關於人互相依賴、找尋自己、相互和解的普世價值。但若以另一個角度思考，關照那些在陽光底下的陰影，才是本片真正的重點。而這部電影的意義便是在於，它反著揭示了那些我們習以為常的意識形態與價值體系，是何其殘酷，何其荒謬，而活在這個畸形社會中的我們，又是何其辛苦。以此延伸，觀看《陽光普照》的過程或許就會變得清楚許多。因為故事意圖並不在於教導觀眾如何成為一個別人期望中的太陽，而在告訴每個人，即便人生時正時反，都有自己存在著價值，只是自己沒有察覺罷了。所以我們可以發現在這個故事裡，創作者架構了一組又一組的正反關係，又或者更精確一點說，它極力去彰顯這些人存在於社會體系之下的兩面性，並藉此告訴我們這個社會體系下最荒謬的事情在於，它總是期待著我們能夠達成社會中所有的期待，永遠當著別人的太陽，但卻忽略了太陽底下總是會有陰影，除此之外，太陽也是會累的。「把握時間，掌握方向」所以或許就如同《小丑》中亞瑟撕下高譚市偽善、虛假的面具般，《陽光普照》的故事其實也是一個巨大的剝除過程，它意圖去剝除整個社會價值體系中對於「刻板印象」與「成見」的著迷，剝除儒家思想中對於「社會地位」與「功成名就」的過份期待，並透過一個觀看悲劇的過程，把社會中的小人物做自己的機會還給他們。說到底這整個故事其實就是反覆的在說「把握時間，掌握方向便能獲得成功」這件事情有多麼不合理、多麼的天真可笑。劇本高明的地方在於，它用一層層的事件是包裹著這樣的概念，並透過故事的進展，帶領觀眾逐漸走進這一家人的生命當中。因此，表面上或許我們會以為故事的爆點從哥哥的事件發生之後才真正展開，但其實到最後我們會發現這整件事從根本就錯了，而在更早之前，風暴就已經開始，駕訓班的標語早已揭示了一切。而到了這個節骨眼，便是告訴我們，是時候將那高牆給推倒。在此範疇下，觀看阿文的處境就會變得相當有趣，他代表著是台灣社會中的某種典型，就像我們所孰悉的叔叔伯伯般，書可能讀的不多，人生經歷也極其有限。他很天真的以為只要照著公司那套按表操課，辛勤工作、買車買房，等大兒子考上醫學院，人生這一遭便算是順順利利、功德圓滿。但他沒有想到的是，小兒子與朋友菜頭的那一刀，卻讓這一切都開始亂了套。有趣的點在於，他一生在訓練場中汲汲營營，教導學員把握時間、掌握方向，在家中奮鬥一輩子，給孩子規劃出一個妥當的未來，他本該是最清楚如何掌握方向的人，但卻是在這個故事當中，成了那最先迷失的角色。電影中小人物遇到大麻煩，人生總會就此發生驚天動地的改變，然而在《陽光普照》的故事裡，最哀傷的地方是，小人物的人生其實不會有任何的改變，但也由於這樣人生狀態的停滯，才迫使一輩子篤信自己行事準則的阿文發現到事情的不對勁，也才終於發現在他的故事裡，自己既是想要推倒高牆的小人物，同時也是高牆本身。 真心希望劉冠廷能夠得獎，如果真要找一個必看理由，我想這就是他了。（甲上提供）「這個世界最公平的是太陽，二十四小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。」說的沒錯，或許這個世界最公平的便是太陽，因為它二十四小時從不間斷，明亮溫暖。但便是因為太陽如此的公平，所以它才能夠無負擔的被任意定義。同樣的陽光灑在不同人的身上，隨著時空背景的轉換自然會產生不一樣的結果。這讓我想起電影一開始，父親阿文撐著陽傘，在空曠的駕訓班練習場中，頂著大太陽指導著笨拙的學員練習的手排車，是如此的不耐、不堪。以及影片阿和騎腳踏車載著琴姐，在家裡附近的綠園道乘風而行，陽光一片片灑進落葉裡，燦爛奪目，琴姐仰頭聞著空氣的味道，最後露出一抹微笑。從低頭被豔陽無情曝曬，到仰頭擁抱陽光，這轉變看似簡單，但這一念之差，他們一等就等了六年。而或許就如同電影中所說的，我們都曾受過傷，才能成為彼此的太陽，幸好最後他們還擁有彼此，他們不祈求能夠照亮別人，但至少他們已經可以溫暖彼此了。在鍾孟宏的電影中，陽光底下總有黑暗事，而黑暗過後也總會有光。如同《停車》最後的隧道、《一路順風》劫後重生的小籠包，到今日《陽光普照》的抬頭仰望，人生有很多的轉角，是我們沒有辦法去預期的，未來你會碰到很多很多的挫折，也許你會哭，但是記得最後，你還是要不停的往前走。每個人，每段生活都是一場戰鬥，看我們如何在平凡的戰場上生存下來。電影11/1上映，絕對值得一看。後記1. 老實說，其實看電影的當下並沒有那麼喜歡，但看完之後卻突然想家了，然後也越想越喜歡。想家的理由一方面是受到電影人物情感的牽引，另一方面是結尾騎腳踏車的那段綠園道，就在我家附近，而那裡是小時候我與父親的最美好的回憶之一。因此，若說看完《陽光普照》對於我有什麼影響的話，或許便是讓我們更勇敢的正視自己的存在，也同時更在意，自己周遭的人們，特別是自己家人的狀態。而就這樣想著想著，我發現我當下對於電影的不耐，其實某種程度上是對於自己的不耐，而自己或許也正身處在阿文、阿和的狀態之中吧。2. 一直覺得電影是一個相當作者的產物，它與其他消費性娛樂不同的是，它除了給你感官的刺激外，同時也傳達了某種作者的意念。若有此看來，或許就不難理解馬丁史柯西斯等人為何如此討厭漫威電影了。鍾孟宏是台灣少數依然秉持著作者精神的導演，在這種商品化電影氾濫的年代實屬異數，雖然我不確定現在還有多少人在意電影是什麼這樣的問題，但我想不論好惡，《陽光普照》絕對是值得支持並鼓勵的電影，因為在這當中我們看到作者電影的價值與彰顯。3. 演員很棒，棒到我覺得在這篇文章中只用少少的篇幅去讚揚他們都是褻瀆他們，真心希望劉冠廷能夠得獎，如果真要找一個必看理由，我想這就是他了。註1: 報導者：《不馴中的節制──鍾孟宏《陽光普照》下暗湧的冷凜與溫暖》
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《陽光普照》首映廣受好評 劉若英讚後座力強
金馬獎入圍國片《陽光普照》首映廣受好評，除了國師唐綺陽當場淚崩外，藝人奶茶劉若英今天也在臉書發出長篇感動宣言，讚譽這是一部「後座力很強」的電影，她深為電影人驕傲，「那麼好的劇本，團隊，而且怎麼可以每一個演員都那麼棒！」劉若英說，「整個星期，我不下一次坐在電腦面前想寫下我對一部電影的感覺，但是都失敗了。因為只要一回想這部電影，我就陷入一種莫名心痛的思緒，一幕幕電影影像在腦海中反覆出現⋯⋯我個人好電影的標準很簡單，就是能打動我，感動我，再厲害一點，要能讓我反覆咀嚼，省思。而這部電影除了以上都具備，它甚至讓一個完全不認識這部戲導演和演員的我，為電影人深感驕傲。」劉若英甚至為電影流下了淚，連「很喜歡」都不足以表達她的喜歡，「我的眼淚不是從眼眶裡流出來的，是從心裡痛出來的，這個痛，後座力很強。如果陽光一直照射著我，就是幸福嗎？那些沒說出口的，就不存在了嗎？所謂餘溫為什麼感覺冰涼？而冰冷的背後卻是最真實的溫暖⋯⋯人生根本就是一場荒謬劇。」片中幾場戲，奶茶以為應該是過場戲，終於可以讓緊繃的情緒放鬆一下時，「我突然就哭了」但當覺得悲哀時，一句太寫實的對白，卻又讓來不及擦乾眼淚的她大笑出聲。她說，「是的，因為真實，所以荒謬，人生不就是這樣嗎？陽光真的普照嗎？也許，陰暗才是公平的。」 劉若英在個人臉書上大讚《陽光普照》（翻攝自劉若英Facebook）音樂人鄭宜農看完《陽光普照》首映，也在臉書提醒大家記得帶衛生紙，因為自己差點被鼻涕嗆死，她想對全世界說，「請務必去看，務必去看，務必去看。」鄭宜農說，喜歡電影的人，可以去感受那個高度喜歡表演的人，可以為裡面的表演感到驚喜、欣喜（與悲痛）喜歡音樂的人，可以去尋找音樂與影像、情感，與世界更多層面的關係。至於努力活著的人，也許可以看見一個你熟悉的身影。「那是一生一半的陰影，也是一生一半我們以為失去的陽光，即使是看似總浸沐在陽光底下的人亦然。於是，這世界最公平的是太陽，而這世界最公平的電影，我猜這部戲可以算在其一。」曾參與《痞子英雄》、《白色巨塔》的編劇吳洛纓看到片尾也忍不住哭了，讓眼淚在臉上刻出兩道痕。藝人邱澤也強力推薦此片，感觸良多的說「人生似乎有很多選擇，但都只有一次機會」，也引述片中經典關鍵句，「#炙熱的陽光底下#永遠都有陰影#這個世界最公平的#是太陽」出版人陳夏民則表示這是一部「直面暴力卻帶來救贖的電影！」。《鏡文學》作者謝東霖直讚「真是厲害的敘事！」讓他很享受看電影時的每一刻。書評果子離也在看完此片後，去查金馬獎入圍名單，大讚「實至名歸」，尤其演員，混混劉冠廷，在冷冷笑意中目露的凶光，令人不寒而慄。巫建和從鬥狠叛逆到隱忍內斂，父親陳以文壓抑好強不懂表達感情，母親柯淑勤的情感收放，都令人讚不絕口。他說，「從片名聯想，以為是陽光暖暖的小確幸電影。但一開場就知道猜錯了。」《陽光普照》由本地風光、華文創、捌捌玖電影、鏡文學、聯聯看娛樂聯合出品。鏡文學編劇統籌張耀升也參與本片，與鍾孟宏合作編劇，原著劇本獲本屆金馬獎提名。
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《陽光普照》既殘酷又溫暖 首映催淚眾人齊推
文化部部長鄭麗君大讚《陽光普照》是令人感動的電影。（鏡週刊提供）鍾孟宏執導新片《陽光普照》風光入圍本屆金馬獎11項大獎，10月28日晚在台北信義威秀舉辦盛大首映，行政院副院長陳其邁、文化部長鄭麗君、國民黨立委蔣萬安，演藝圈名人柴智屏、許傑輝、「國師」唐綺陽等現身首映會共襄盛舉，對片中刻劃家人之間複雜糾結的愛牽動人心，無不讚嘆本片張力強大。《陽光普照》由本地風光、華文創、捌捌玖電影、鏡文學、聯聯看娛樂聯合出品。鏡文學編劇統籌張耀升也參與本片，與鍾孟宏合作編劇，原著劇本亦獲本屆金馬獎提名。 行政院副院長陳其邁表示《陽光普照》適合全家觀賞。（鏡週刊提供）《陽光普照》劇情以一個平凡家庭為核心，因未成年的小兒子犯錯入獄，家庭開始分崩離析。因故事圍繞在家庭關係上，輕易觸動人心。柴智屏盛讚《陽光普照》是非常溫暖細膩的電影，導演讓觀眾的情感隨著劇情鋪陳進入電影，就像「陽光普照」照進每個人的心靈。同時本片也讓人從另一個角度看待「家庭」，唐綺陽更因劇情太過催淚當場淚崩。 導演鍾孟宏新作《陽光普照》，156分鐘一刀未剪完整放映。（鏡週刊提供）許傑輝對鍾孟宏掌握電影鏡頭及節奏的功力佩服不已，雖然有點沉重，還是很推薦，「尤其是曾經想躲在心理陰影的每一位朋友。」《花甲男孩轉大人》編劇詹傑認為《陽光普照》是一部很溫柔的電影，《返校》編劇之一傅凱羚認為這是一部刻劃在台灣城市裡生活以及人性掙扎的電影，適合「覺得生活無路可出的人」。陳其邁、鄭麗君大讚本片「是非常令人感動的電影！」鄭麗君表達對導演、編劇、音樂等專業人士的感佩，陳其邁也表示本片適合親子觀賞，他說電影融合社會與情感的陰暗與光明，描繪出溫情卻不濫情的「陽光普照」。《陽光普照》11月1日全台上映。 柴智屏現身《陽光普照》首映會，大讚電影溫暖細膩。（鏡週刊提供）
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