【主题企划】有些坑一定要跳、有些本一定要看，就算妈妈说不行！
宅到用时方恨少，腐非脱离不知难不能让妈妈知道的小小书单，暑期限定的身心辅导，涵盖禁忌的恋爱、充满粉红泡泡的言情、各类型的耽美作品来！一起用青春的萌动灌溉这座神秘的小花园吧 ♥ 小只马色气裁缝师傅 X 健气年下设计师 「作衣服就跟人欢好一样，懂得那滋味，就作得出好衣服。」慵懒醇厚的男人嗓音像是催眠一样诱人掉进甜蜜的沉睡，那太过好看的手抚过下颌、嘴唇、人中、鼻心、眼窝、眉轮骨、滑向耳朵又描画颈侧与锁骨，停在心窝，手掌贴著心，感觉心跳。桃花眼梢慵懒微瞇，眼底有轻轻的笑意。犹如一江春水，妩媚风流。 ✐延伸阅读 【作家特写】㊣纯爱系搞笑艺人：肉文也可以很纯情，悲伤时更要搞笑——在BL的最大公约数之外 急诊的惊心动魄中，悄悄萌芽的单纯恋爱♡ 急诊住院医师蓝耿炎，不茍言笑、埋首工作，唯对护理师姚青汝百依百顺。实习医师杨睿凌，乐天开朗、汲营学习，期许自己能在陌生的A大医院训练成优秀的医师。在实习第一站的急诊室，杨睿凌意外察觉冰山般的蓝耿炎，其实有颗柔软的心，以及无法向外人道之苦衷。但她没有察觉，蓝耿炎逐渐被她总是努力著的笑容融化，也没有察觉，熟识多年的学长沈柏乔，这回倾注一切要得到她的青睐⋯⋯ 夕宿兮帝郊，君等谁兮在云端？ 登位前一天，新科少司命裴晞竟在市集上打趴上司的两名部属，而这一幕，差一点就要尽收上司眼底？！裴晞透过辞仙灵均打探上司—大司命飘风的性情和底细的同时，飘风也正透过月老祈修打听自己。可惜，这天两人错身而过，谁也没瞧清对方容颜。登官宴前一刻，两人不约而同进入天泉浴池梳洗，裴晞误认飘风为登徒子，红鞭一扫，划伤了玉雕般的面颊，也双双延迟上殿的时间。飘风经诸神之首—东皇太一点名过后，裴晞才惊觉此人即为当今大司命，是今后务须互相依存、扶持的同僚...... 在一座被称作「雨城」的城市，一场青涩纯爱正悄悄萌芽 在河堤上，有一只黑色的野狗缓慢地向我们走来，我和小盼跟那野狗对看了一眼，我想牠是来找东西吃吧。我问小盼，会不会觉得这只狗很寂寞，那时候我想起台风天来捡空罐子的斜眼，他平时的眼神非常寂寞，不过那天遇到他的时候一点也不觉得，我想，他应该是对捡空罐子卖钱这件事感到满足。我不知道究竟是不是因为出于某种同情才跟他做朋友，但是在那些没有他出现的日子里，我才发现，或许真正寂寞的人是我自己。
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【作家特写】㊣纯爱系搞笑艺人：肉文也可以很纯情，悲伤时更要搞笑——在BL的最大公约数之外
立刻阅读：《荷生》 江湖传言，一开始读她的小说就停不下来，不但下腹燥热，还会眼眶泛泪，直到天色发白双腿发麻才甘休。她正是本名邹永珊的「㊣纯爱系搞笑艺人」，堪称大B板（BB-Love，PTT的ＢＬ讨论板）「发最多面纸」的小说家。 然而，比起荡气回肠、赚人热泪的剧情，「㊣纯爱系搞笑艺人」更在意文字内里，「我觉得好故事并不是小说的重点，重点是你如何去感受这个世界」。例如写男男裁缝师之恋的《裁缝师傅》这段：「高遐迩很轻柔很清晰地说出每一个字，每一个字都像一颗颗晶莹卵石投入克里斯的心湖，那些涟漪串成迭迭的水波，传向远方，拍向克里斯自觉踏在水中，光裸的脚边，并且那水波持续在他脚边荡漾。」 爱的言语是晶莹的卵石；爱就是要所爱之人水波荡漾，让他光裸的脚感受你的浪。这就是她透过《裁缝师傅》小说语言让我们感受的事。 ＢＬ类型弹性大方便施展拳脚 从《玫瑰园先生们》、《裁缝师傅》到《荷生》，「㊣纯爱系搞笑艺人」习惯把「把悲惨的事情讲得很好笑」，但是依然纯爱。 不过，既然写的是类型，自然有其循规需要蹈矩。ＢＬ是「Boys' Love」的缩写，指爱好男性之间恋爱者创作的「虚构幻想的男同性恋」；男体的展现、「肉香四溢」的桥段，都是ＢＬ的精髓。「㊣纯爱系搞笑艺人」笔下的ＢＬ确实有颜有肉，但她想写的更在肉文之外。 「我写的这些小说很多性场景，可是都是纯爱，却没什么人相信，所以我只好用笔名表明立场。」文字瑰丽而精炼，号称一心一意描绘纯爱的她说：「ＢＬ这个文类在特征上的最大公约数，是呈现男性的恋爱关系，但是最大公约数之外的弹性很大，我常常在最大公约数之外。」 「实不相瞒，开始想写小说是基于很现实的动机──想要投文学奖。那时有朋友著迷《圣斗士星矢‧冥王神话》的同人，我就跟著看，看著就觉得别人写的都怪怪的，我不是很喜欢， 便开始以『自耕农』起家。 」 若以本名笔名两个品牌画分，「㊣纯爱系搞笑艺人」一手写相对严肃的文学作品，一手写ＢＬ类型；前者有两本小说、一本有声书及专栏。从创作顺序来看，2010年到2012年之间年她开始写ＢＬ小说，相继完成《玫瑰园先生们》、《裁缝师傅》、《荷生》。 看似紧密的创作，其实是十多年在BBS累积的能量迸发，同时横跨她个人的创作峡谷，「写完《荷生》后，我觉得自己完全成了另外一个人，以全新的自己写了《铁道共乘旅游手册》。」《铁道》是部发生在德国柏林到慕尼黑中间十小时四次转车的故事，里头有她德国旅程或个人轨迹，然而更多的是她一直在追求的：远离个人历史的创作。「我认为小说是表现心里所勾勒的舞台场景，跟现实没有什么关系。个人的人生经验有限，所以重点是你如何去感受这个世界。」循此，我们可以发现她施展严肃文学与类型文学的功夫，其实无二。 自许观念艺术家传达事物的状态 除此之外，「㊣纯爱系搞笑艺人」还有另一个身分──装置艺术创作者。目前，她的作品正在北美馆联展，「作为艺术创作者，我以书写为主要形式，但不是出版而已，出版只是其中一种可能。」听起来很玄，进一步说明便是她将写完的小说视为「物件」，考量其体积、物理性质、装帧方式，包括要不要有字──一部没有字的书还能算书吗？这是她的「artist’s book」。 「比较清楚的说法是：我是以书为形式的观念艺术家。」也就是说，书只是她的载体，在此脉络下，她用书写、制作、再造等形式来传达「观念」。这些形式有一个共通点──介于之间。 「分类跟分类之间有夹缝或交集，这就是『介于之间』的状态。」例如喜好女装的双性恋荷生摇摆于同性恋与异性恋「之间」，也处于跨性别与顺性别「之间」；约炮却崇尚传统家庭价值的男同志克里斯也处于「之间」；爱上裁缝师傅却发现自己也爱克里斯的高遐迩也站在个人情感的「之间」。 在邹永珊的小说里，很难找到不在「之间」的处境。她说：「我自己就是介于之间的人。」 活在他方也活在两个品牌之中 活在社会这个集体主义里，大家习惯「西瓜偎大边」，选择轻松的或偏向同温的生活方式。然而，邹永珊对此抱持问号，不论拥抱的是困难还是怪诞，她都希望自己在那最大公约数之外。 「对于所谓的少数，我都会比较关注，不过不要扣上『关怀少数』这个大帽子，我只是觉得没人写的东西，那就我来写吧。少数，包括各种层面，所以我创作的最大主题便是『介于之间』。」 她在《裁缝师傅》后记提到：「贴标签是化约的行为，它没有让人生变得比较容易，也没有让小说变得比较容易，许多丰富细致并且重要的东西却在化约的过程被过滤、被删减，……根据标签来协助辨识（但是辨识什么）变成一种理所当然的方便。只是这个方便在我看来非常危险，它可以很轻易地抹消我在小说里所作的处理——这还算是小事，更可议的是它毫不费力地强化应该要打破的歧视与偏见。」 她一再检讨我们如何在标签与标签之间丧失真义，不过她的两个品牌──严肃文学与ＢＬ类型其实也是种标签。「可能我不够勇敢，对于自揭马甲（网路用语：指曝光自己的其他笔名），我不见得担心读者想法，比较担心的是要申请补助时，评审会怎么想。」在「邹永珊」这个品牌下，有旅德艺术家、文学奖得主、驻村艺术家等光环，一旦加上ＢＬ小说家，她在别人（评审？）心里的位置会不会动摇？ 对此，她始终有点「不舒服」。「德语有一个形容词是，你把人分类就是你把人塞到抽屉里，但塞到抽屉里的潜台词是：『你给我好好的待在这个框架里，不要出来。』」 选择将自己分成两个品牌，她说：「这就像是台湾目前艺文界的缩影吧！」ＢＬ归属的次文化是目前出版市场销售主力，却常被贴上负面标签。她坦言：「采访前，我朋友就说，重点不是别让ＢＬ读者知道你是谁──因为他们都已经知道，而是那些不知道你在ＢＬ界混，或是不知道你在同人界的人会怎么看待你」 纯文学之于ＢＬ，难道真是九仞宫墙，两者毫无对话的可能？「㊣纯爱系搞笑艺人」或者说邹永珊不认为两者的质有差别，差别仅在于「看我想要在这部作品里放什么东西」。 作品是作者的导师带她领会未知 ＢＬ界有个说法，会称作者是作品的「亲娘」或「后妈」，前者代表作者给主角（以及读者）发糖，后者则是虐主角千万遍。邹永珊则是又虐又爱，「我和我的作品关系不是这样，」不论是亲娘或后妈，邹永珊都认为：「作品是作者的『老师』，但何时才能明白它对自己的教导，则是未知。」 她举创作中的小说《万福玛莉亚》为例，「之前零零星星写了短篇，但都不是很满意，我一直思索这些短篇到底要写什么，这就是我一直回去看自己作品的原因。我的作品里有很多东西是写作当下我不知道的 。这对创作来说绝对是好事──你的作品越过了你，这表示透过这个作品，你可以进入另一个世界，一个你更好奇，也觉得更有意思的世界。」 作品是老师，那它可以帮助「学生」解决问题吗？邹永珊说：「这样想太乐观了，人生不是打怪破关，不是你过了这个关卡之后就会一片光明。」因此，关于写作，邹永珊更试图廓清的，是创作与自我的距离。 「常有人问我：『你写的小说是不是根据真人真事改编？是不是你的故事？』接著，我的发言就完完全全等于我的作品，等于我本人。我很反对这样，所以回答问题的时候，我会用很长的文字，而非关键字。」 身为生理女性，邹永珊总把话语权让给男性，其实是刻意操作。「我认为重要的是，当我的角色跟我的性别不同时，我到底要处理他什么？又同理他什么？ 我在意的是他的困境，他在社会上的优势，他利用了什么人？又被什么人利用？」 小说不只是策略的艺术，也是邹永珊给自己的挑战。如果书写仅是自我抒发，不时耍耍傻白甜秀秀高富帅，是把读者想得太简单了。「小说可能符合部分读者的期待，但不可能每本都符合。到底小说还是一个界线，处理我们在人际关系中一再碰到的问题：你忠于谁？你又为谁去做这件事？」 邹永珊说：「不过，创作在这一切之前就发生了，你不需要知道我是谁。」如同回到ＢＢＳ的黑白世界，没有自拍照，没有过多的作者个人讯息，没有社群媒体的比赞给爱心。在最低限度的资讯量之下，爱意依然可以萌生：读者可以透过作品喜欢作者就好，男人与男人之间也可以只爱陌生人。
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【主题企划】说爱情，(不)太甜美？
每句对白喋喋不休遍读不清你性感的唇语词句滴答在齿间跳恰恰不如简化成一句我爱你切莫在不该挽留的时候劝住我也别在还想拥抱时推开我世道艰难，还不相爱 电影大师伍迪艾伦，一年一部的高度产量，几乎让他变成爱情电影的代名词，但在他镜头下的爱情，却始终是那么焦躁不安，带著些许咄咄逼人的神经质。或许爱情就是这样吧！并不全然是那样梦幻的粉红泡泡，更多的是生活中的疑神疑鬼、絮絮叨叨，但只要我们还相爱著，一切都还不算太糟，对吧？ 镜文学 X 金马影展 TGHFF 系列活动 爱情与友谊，似乎永远无法保持平衡，当你爱的人爱上你的好友，当你的好友爱上了你，这从来不是简单的三角关系可以说明。当《夏日之恋》的当代谬思珍妮摩露遇上《我们不能是朋友》的周惟惟，两位跨度时间、国界、际遇的女主角，在爱情这个相同的命题之下，是不是能够做出了不让自己后悔的决定？搭配台虎精酿啤酒，如果她们能够相敬一杯，想必碰杯的姿态，也会相当潇洒吧。 金马影展：《夏日之恋》预告 🍺活动办法：https://goo.gl/33m2f1🍺活动时间：10/22 金马预售票开卖前截止🍺活动赠礼介绍：台虎精酿葫中天地金马联名礼盒｜刻画精酿世界的桃花源啤酒是酿酒师创意的结晶、艺术的展现。「葫中天地」让你远离尘嚣、悠然自得，找一片属于自己的小天地。 ___________________________________________________________________________________________ 城市里的寂寞疏离，是不是过于便利的网路及通信软体造成？这已经是个先有鸡还是先有蛋的哲学问题，可是情感，总是能够穿过那些流于表面的言语，成为吸引彼此的关键。《#梦鹿情谜》中，沈默寡言、左手残疾的安德烈在屠宰场担任财管，过著单调的生活。他深受新进的品管人员玛丽亚吸引，却不知如何表达。直到一次意外事件，他们发现彼此每晚作著同样一个梦，化身为雄鹿与雌鹿在冬日的森林里相恋、漫步。当他们尝试将美好的梦境转移到现实生活，肉体和言语却成了阻碍他们的难关。而《Meet You in the Line》中的青帆，因为手机没电在捷运上闲得发慌，起心动念偷瞄了隔壁男孩的手机萤幕，居然发现男孩正在跟一位与自己同名同姓的人聊天，这篇乍看荒唐的简短小品，却也与《梦鹿情谜》中的奇妙际遇相仿，我们相遇在梦中，我们相遇在LINE上，希望那些说不出口的亲密爱语，终究能够化为餐桌上相递的one shake 椒盐罐，在生活里带给你一些相知相惜的温柔。 金马影展：《梦鹿情谜》预告 🎉活动办法：https://goo.gl/yxCRcV🎉活动时间：10/29截止🎉活动赠礼介绍：源源钢艺one shake 椒盐罐｜聪明简单的好设计特殊结构的盖子便自动开启，只要一个动作，单手拿起椒盐罐洒向料理One Shake ，就可以轻松挥洒各种调味。
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